Sabotaje

VIdeodrome "The Monsters - Blow Um Mau Mau"

2012-01-19T22:28:00.000+01:00

Videodrome "Jane en la Panderola 2001"

2011-04-14T15:18:00.002+02:00

La Pelicula 04-04-11 "The Taint (2010)"

2011-04-04T15:39:00.004+02:00

Título original: The Taint
Nacionalidad: Estados Unidos | Año: 2010
Director: Drew Bolduc, Dan Nelson
Guión: Drew Bolduc
Intérpretes: Drew Bolduc, Colleen Walsh, Cody Crenshaw
Argumento: El agua de Norteamérica está contaminada y todos los hombres que la beben se convierten en degenerados misóginos, de monstruosos penes, que se dedican a violar y matar mujeres. Entre el caos, Phil O’Ginny lucha por no sucumbir a la plaga…

The Taint Trailer (NSFW) from Dan Nelson on Vimeo.

La Rockera De La Setmana 04-04-11

2011-04-04T15:32:00.003+02:00

Videodrome "Caliban en la Panderola 1999"

2011-03-29T00:59:00.008+02:00

Este Video se grabo en 1999, en La Panderola.
La Panderola, era una casa tipica de la huerta valenciana y digo era, por que fue derribada por que, justo pasaba por encima lo que ahora, es la ronda norte de Valencia.
Fue el primer concierto celebrado en esta memorable casa y fue a cargo de los alemanes ,Caliban. Habian editado si primer ep y habian grabado lo que seria su primer lp.

Vamos a ir subiendo videos de los conciertos que un menda grabo, hace años, con una Canon UC4000, espero que os gusten.

La Rockera De La Setmana 22-03-11

2011-03-22T14:33:00.003+01:00

Videodrome "The Obits - Shift Operator"

2011-03-22T14:32:00.000+01:00

Sabotaje 19-03-11

2011-03-19T14:12:00.002+01:00

La Rockera De La Setmana 10-03-11

2011-03-10T12:58:00.003+01:00

Sabotaje Videos 08-03-11

2011-03-08T15:52:00.002+01:00

Videodrome "Love Battery - Out Of Focus"

2010-11-30T02:23:00.000+01:00

La Pelicula 01-12-10 "Dream Home (2010)"

2010-11-30T02:13:00.003+01:00

Título original: Dream Home
Nacionalidad: China | Año: 2010
Director: Ho-Cheung Pang
Guión: Ho-Cheung Pang
Intérpretes: Josie Ho, Anthony Wong Chau-Sang, Michelle Ye
Argumento: Cheng Li-sheung, una joven y humilde joven hongkonesa, está a punto de acceder a su primera vivienda, pero sus planes hipotecarios se tuercen. Es entonces cuando horribles ideas empiezan a brotar en su mente.

Enlace a descarga

La Rockera De La Setmana 01-12-10

2010-11-30T02:06:00.004+01:00

La Pelicula 10-11-10 "Devil's Playground (2010)"

2010-11-09T12:40:00.005+01:00

Título original: Devil's Playground
Nacionalidad: Inglaterra | Año: 2010
Director: Mark McQueen
Guión: Bart Ruspoli
Intérpretes: MyAnna Buring, Jaime Murray, Danny Dyer
Argumento: Londres sucumbe ante el apocalipsis zombie. Cole, un rudo mercenario, se embarca en la peligrosa misión de salvarse del virus que lo transformará en un no-muerto, para ello tendrá que encontrar a la única mujer inmune a la infección.

Enlace a descarga

La Rockera De La Setmana 10-11-10

2010-11-09T12:35:00.004+01:00

Videodrome "Kittens - Jack Knife"

2010-11-08T20:59:00.001+01:00

Sabotaje Videos 05-11-10

2010-11-03T14:08:00.005+01:00

Tercera entrega de videos de peliculas de serie B, esta semana dedicado a peliculas relacionadas con cerebros: The Brain, The Brain From Planet Arous, The Brain That Wouldn't Die, Brain Damage, Atomic Brain.

Este video cuenta con la banda sonora de otro personaje japones de la serie B musical, The Great Mongoose y su tema She's A Bad Motorcycle,

El cerebro es un órgano del sistema nervioso rico en neuronas con funciones especializadas, localizado en el encéfalo de los animales vertebrados y la mayoría de los invertebrados. En el resto, se denomina al principal órgano ganglio o conjunto de ganglios.

¡El poderoso arsenal nuclear biologico y bacteriologico acopiado por Hussein a lo largo de los ’90, yacen en letargo en su tumba secreta en el desierto, esperando el glorioso dia de la resurreccion, informe clasificado del CEREBRO DE LANUS.

Investigadores del Centro Atómico estudiaron el cerebro desde un enfoque que tiene poco camino recorrido a nivel mundial: analizaron las conexiones que se establecen entre diferentes regiones cerebrales a través de un modelo computacional.

La Pelicula 05-11-10 "Sutures (2009)"

2010-11-03T13:10:00.004+01:00

Título original: Sutures
Nacionalidad: USA | Año: 2009
Director: Tammi Sutton
Guión: Carlos Lanchu y Jaqueline A. Kelly
Intérpretes: Brien Moon, Carlos Lanchu, Allison Lange
Argumento: Unos amigos viajan hasta un caserón para pasar un fin de semana. Allí serán cazados por Alexander Tatum, un cirujano mercenario encargado de proveer personas para el estudio y extracción de órganos humanos por parte del Dr.Hopkins.

Enlace de descarga en tres partes

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La Rockera De La Setmana 05-11-10

2010-11-03T13:06:00.003+01:00

El Carnicero "Comida Basura"

2010-11-03T13:01:00.000+01:00

El 40% de las verduras que consume un ciudadano europeo contiene restos de pesticidas y aunque en su mayoría estén por debajo de los límites autorizados, comienzan a acumularse las pruebas de que pequeñas dosis durante mucho tiempo pueden ser más perniciosas que altas dosis de una sola vez.

El ser humano se está acostumbrando a consumir comida basura, en donde desde luego las multinacionales desempeñan un rol importante, gracias a la globalización y a sus efectos.

La sociedad busca regular los estilos de vida mediante la promoción de miedos a la enfermedad y a la muerte. La dieta es un punto de atención ideal para este tipo de enfoque por su asociación histórica con la salud y el bienestar y por su centralidad en la vida humana"

Lo cierto, que es muy alarmante a obesidad ha alcanzado dimensiones de epidemia mundial. Mil setecientos millones de personas presentan alto riesgo de desarrollar enfermedades relacionadas con el sobrepeso, como diabetes y enfermedades cardiovasculares. Se señala que, en la Unión Europea se estima que, durante los años noventa, 290.000 muertes de mayores de 15 años (el 7,7% del total) estaban relacionadas con el exceso de peso, el 70% por enfermedades cardiovasculares y el 20% de cáncer.

Se nos proporciona el dato que en España por ejemplo, el 14,5% de la población adulta es obesa y el 38,5% tiene sobrepeso. Entre la población infantil y juvenil (de 2 a 24 años), el 13,9% son personas obesas y el 26,3% tiene sobrepeso. En el grupo de edad entre 6 y 12 años, la tasa de obesidad es mayor que en los adultos (16,1%), habiéndose triplicado en sólo 10 años y siendo de las más elevadas de Europa. Según la Federación Internacional de Diabetes y la Organización Mundial de la Salud (OMS), el sobrepeso y la obesidad que padecen los menores están cada vez más vinculados a la diabetes tipo 2, considerada diabetes de adulto porque requiere para su aparición de un exceso de peso permanente.

Considérese, que ser obeso y estar excedido de peso no es exactamente lo mismo. Una persona obesa tiene una gran cantidad de grasa corporal demás, no simplemente unas pocas libras. Las personas obesas están muy excedidas de peso y corren el riesgo de tener graves problemas de salud

El crecimiento de la obesidad y de sus enfermedades derivadas tiene que ver con el sedentarismo de la vida urbana, pero también con los hábitos alimentarios. Se trata de sobrealimentación pero también del predominio de carnes, grasas, sal y azúcar, en detrimento de pan, pescado, legumbres, frutas y vegetales. Los alimentos frescos y cocinados en casa se sustituyen progresivamente por alimentos industriales, procesados, precocinados, con conservantes y aditivos. En la dieta de nuestr@s niñ@s y jóvenes se abusa de carne, bollería industrial, alimentos precocinados, patatas fritas, etc., repletos de azúcares y grasas saturadas que aumentan la palatalidad y eliminan la sensación de saciedad. Las calorías vacías de elementos nutritivos y cargadas de azúcar refinado que sustituyen a la leche y otros alimentos naturales, son la causa de la epidemia de obesidad actual. Saltarse el desayuno y no ingerir frutas y verduras, al tiempo que beber refrescos en lugar de agua y comer chucherías, perjudica la salud.

Se agrega, que la carne que comemos procede de animales hacinados y alimentados con piensos. Para su engorde rápido y paliar las consecuencias de una “vida” enferma (inmovilidad y estrés del ganado estabulado) son atiborrados de antibióticos y anabolizantes. La industria alimentaria obtiene más rápido, más kilos de carne y más barata, impulsando una dieta basada en un alto consumo de proteína animal que nos enferma. Mientras, la tierra fértil en los países del Sur, se dedica a la producción de alimentos baratos para el ganado en lugar de destinarse a producir alimentos vegetales para la propia población. La consecuencia es la expulsión de los campesinos e indígenas pobladores de esas tierras, obligados a emigrar y hacinarse en las megalópolis del sur o del norte, que les explota como mano de obra barata, negándoles sus derechos humanos y les expulsa cuando no son necesarios. La producción cárnica mundial se ha quintuplicado en 50 años. El rendimiento proteínico de una hectárea de cereal es 5 veces superior si se destina directamente para consumo humano que si se emplea en engordar al ganado que nos proporciona la carne. El crecimiento en el consumo de carne igualmente acrecienta los problemas de gestión de residuos.

A pesar de la alarma por las enfermedades derivadas del cambio alimentario, poco se está haciendo desde las instituciones. La publicidad a favor de la comida basura, bebidas refrescantes, helados y dulces, que las multinacionales de la alimentación lanzan sobre niñ@s y población en general se despliega libremente sin obstáculos legales o sociales. Esto explica la proliferación de establecimientos de comida rápida y expendedoras de bebidas y chucherías, incluso en centros educativos.

Sabotaje Podcast 28-10-10

2010-10-29T04:07:00.004+02:00

Sabotaje Videos 25-10-10

2010-10-26T13:29:00.004+02:00

Segundo video dedicado a las peliculas de serie B, esta semana hemos seleccionado peliculas que contengan en su titulo, la palabra sangre; Blood Freak, The Blood Of Heroes, Blood Hook, Bloodsucking Freaks, Bloody Bender, Brides Of Blood y como banda sonora al grupo de culto The Mummies y su tema Red Cobra #9

La sangre , es un tejido fluido que circula por capilares, venas y arterias de todos los vertebrados. Su color rojo característico es debido a la presencia del pigmento hemoglobínico contenido en los eritrocitos.

Es un tipo de tejido conjuntivo especializado, con una matriz coloidal líquida y una constitución compleja. Tiene una fase sólida (elementos formes, que incluye a los glóbulos blancos, los glóbulos rojos y las plaquetas) y una fase líquida, representada por el plasma sanguíneo.

Su función principal es la logística de distribución e integración sistémica, cuya contención en los vasos sanguíneos, admite su distribución circulación sanguínea , hacia casi todo el cuerpo.

La Pelicula 25-10-10 "Altitude (2010)"

2010-10-26T13:20:00.006+02:00

Título original: Altitude
Nacionalidad: USA, Canadá | Año: 2010
Director: Kaare Andrews
Guión: Paul A. Birkett
Intérpretes: Jessica Lowndes, Jake Weary, Landon Liboiron
Argumento: Cinco amigos van de viaje a un concierto en avioneta. Sin embargo, lo que parecía un viaje de diversión se convierte en una lucha por la supervivencia, frente a los elementos y un enorme monstruo tentaculado surgido de la tormenta

Enlace descarga

La Rockera De La Setmana 25-10-10

2010-10-25T01:30:00.004+02:00

Sabotaje Videos 18-10-10

2010-10-18T12:39:00.004+02:00

Nueva serie de videos dedicados a peliculas de serie B, esta primera esta compuesta por las siguientes peliculas:
Attack of the Crab Monsters
Attack from Mars
Attack of the Killer Tomatoes
Attack of the Supermonsters

y con la banda sonora de un grupo basico de la serie B, como son los Misfits y su cancion Some Kinda Hate.

Un ataque de diccionario es un método de cracking que consiste en intentar averiguar una contraseña probando todas las palabras del diccionario. Este tipo de ataque suele ser más eficiente que un ataque de fuerza bruta, ya que muchos usuarios suelen utilizar una palabra existente en su lengua como contraseña para que la clave sea fácil de recordar, lo cual no es una práctica recomendable.

Los ataques o derrames cerebrales ocupan el tercer lugar entre las principales causas de muerte en los Estados Unidos y son una de las principales causas de invalidez grave y prolongada en los adultos.

La mayoría de los ataques cardíacos son provocados por un coágulo que bloquea una de las arterias coronarias, las cuales llevan sangre y oxígeno al corazón. Si el flujo sanguíneo se bloquea, el corazón sufre por la falta de oxígeno y las células cardíacas mueren.

La Pelicula 18-10-10 "Neighbor (2010)"

2010-10-18T01:09:00.004+02:00

Título original: Neighbor
Nacionalidad: USA | Año: 2010
Director: Robert Angelo Masciantonio
Guión: Robert Angelo Masciantonio
Intérpretes: America Olivo, Christian Campbell, Joe Aniska
Argumento: Una joven misteriosa dedica todo su tiempo libre a invadir casas ajenas y someter a sus ocupantes a todo tipo de sádicas y dolorosas torturas.

Enlace a descarga

La Rockera De La Setmana 18-10-10

2010-10-18T01:00:00.005+02:00

El Carnicero "El Jarabe de Glucosa y Fructosa"

2010-10-12T02:26:00.001+02:00

La dieta actual occidental, por no hablar de la norteamericana, peca de múltiples errores. Errores que pagamos en términos de salud de manera tan evidente como con el colapso de nuestros sistemas sanitarios con la creciente atención que requieren las enfermedades crónicas y degenerativas. La obesidad y el sobrepeso, además de ser causantes de otras muchos problemas de salud, llegan a resultar de hecho disfunciones que afectan de modo crónico a nuestro organismo. Dichas personas son fábricas permanentes de inflamación perjudicial. Entre los culpables más identificables de esta epidemia está el sirope de maíz alto en fructosa, con una sorprendente gran presencia en los alimentos procesados y diría que especialmente en muchas bebidas y refrescos (en algunas etiquetas se encuentra por su nombre en inglés, high fructose corn syrope). Como claramente se puede observar en el gráfico superior hay una casi perfecta correlación entre el aumento del consumo de sirope de maíz alto en fructosa y obesidad en EEUU

El consumo de sirope de maíz alto en fructosa puede identificarse como una de las causas del aumento de problemas de obesidad y síndrome metabólico en países como EEUU.

- El sirope de maíz alto en fructosa puede encontrarse en muchas bebidas carbonatadas y refrescos así como en pasteles, galletas..etc

- El exceso de fructosa en general está vinculado a niveles altos de triglicéridos, síndrome metabólico y diabetes (American Journal Clinical Nutrition, noviembre 2002 y octubre 2007), hígado graso no alcohólico (Journal of Hepatology, junio 2008), elevación del ácido úrico (Arthritis & Rheumatism, enero 2008) y glicación (Physiological Research, 2008).

- Las principales fuentes de fructosa son el sirope de maíz alto en fructosa mencionado, importante parte de los zumos industriales (en cualquier caso deberíamos evitar todos los zumos concentrados), la miel y el azúcar de mesa (que es una mezcla de glucosa y fructosa).

El jarabe de maíz de la fructosa esta hecho tratando el maíz (que es generalmente maíz genético modificado) con una variedad de enzimas, algunas de las cuales también genéticas que se modifican, lo primero se extrae la glucosa del azúcar y después se convierte algo de él en la fructosa, el gusto de la fructosa es más dulce que la glucosa. El resultado final es una mezcla de la fructosa del 55% y la glucosa del 45%, de que se llama "jarabe de maíz de la fructosa ." Las mejoras en la producción ocurrieron en los años 80 que la hacían más barato que la mayoría de los otros edulcorantes .En los años 80 el precio de la Pepsi cayó de $3 por seis latas a $1.50. En 1966 el azúcar refinado era el edulcorante añadido principalmente. El proveniente del maíz en 2001 fueron del 55% del mercado . La consumición del jarabe de maíz de la fructosa fue en 1966 de cero a 62.6 libras por persona en 2001. Un referesco puede contener tanto como 13 cucharillas de azúcar en la forma de jarabe de maíz de la fructosa.

De nuevo, la combinación peligrosa: fructosa y glucosa.

Cuando el jarabe de maíz de la fructosa se analiza en el estomago de una persona, encontramos cantidades iguales de glucosa y de fructosa que entran en la circulación sanguínea. la fructosa crea cortocircuitos hacia el camino glicolítico para la glucosa. Esto conduce a todos los problemas asociados al azucar. Además, se puede generar algunos de sus propios problemas, obesidad epidémica . La fructosa no estimula la producción de la insulina y también puede aumentar la producción del "leptin", una hormona producida por las células de las grasas de cuerpo. creando un acto para apagar al apetito y para controlar el peso corporal. También, la fructosa no suprime el ghrelin, una hormona que trabaje para aumentar hambre.

Algunos de los problemas se asociaron al jarabe de maíz de la fructosa
:

LDL creciente (la mala lipoproteína) que conduce al incremento de la enfermedad cardíaca.

Equilibrio alterado del magnesio que conduce al osteoporosis creciente.

Riesgo creciente de la diabetes Mellitus de adulto.

La fructosa no tiene ningunas enzimas o vitamina asi que roba los microalimentos del cuerpo.

La fructosa obra recíprocamente con las píldoras del control de la natalidad y los niveles

Envejecimiento acelerado.

La fructosa inhibe el metabolismo de cobre que conduce al deficit de cobre, que puede causar fragilidad creciente del hueso, anemia, enfermedad cardíaca isquémica y la formación defectuosa del tejido fino conectivo entre otras.

La Rockera De La Semana (08-09-10)

2010-09-09T14:12:00.004+02:00

Pelicula De La Setmana 08-09-10 "Machete"

2010-09-09T14:07:00.002+02:00

Titulo : Machete

Año : 2010

Pais : Estados Unidos

Director : Robert Rodriguez

Machete (Danny Trejo) es un policía federal de México que ha sido expulsado del cuerpo tras un chantaje que le ha hecho el capo Torrez (Steven Seagal). Sin terminar de gustarle, Machete se verá obligado a aceptar una oferta de un médico (Jeff Fahey) que planea asesinar a un senador corrupto llamado McLaughlin (Robert De Niro). Entre dos fuegos y mientras escapa, Machete recurirá a la ayuda de Luz (Michelle Rodriguez), especialista en los comentarios picantes, de Padre (Cheech Marin), su "santo" hermano, y de April (Lindsay Lohan) una chica de la alta sociedad con predilección por las armas. Al tiempo que desenmaraña toda la trama será perseguido por Sartana (Jessica Alba), una sexy agente de ICE.

La Rockera De La Semana (21-08-10)

2010-08-21T16:59:00.004+02:00

Podcast Sabotaje (14-07-10)

2010-07-15T14:30:00.002+02:00

La Rockera De La Semana (14-07-10)

2010-07-13T20:07:00.002+02:00

Sabotaje

2010-07-09T21:42:00.005+02:00

Seleccio de les millors cançons dels sis primers mesos del any 2010

The obits / Two-Headed Coin

Electric Eel Shock / Rock,n,roll Rescue

Jello Biafra And The Guantanamo School Of Medicine / The Terror Of Tinytown

The Cato Salsa Experience / So, The Circus Is Back In The Town

Handsome / Needles

Fleshtones / Screamin´ Skull

Podcast Sabotaje (07-07-10)

2010-07-09T15:57:00.005+02:00

La Rockera De La Semana (23-06-10)

2010-06-24T20:30:00.005+02:00

Podcast Sabotaje (09-06-10)

2010-06-10T13:58:00.002+02:00

Pelicula De La Setmana 09-06-10 "Macabre"

2010-06-09T15:24:00.002+02:00

Título original: Darah
Nacionalidad: Indonesia | Año: 2009
Director: The Mo Brothers (Kimo Stamboel, Timo Tjahjanto)
Guión: Kimo Stamboel, Timo Tjahjanto
Intérpretes: Shareefa Daanish, Julie Estelle, Ario Bayu
Argumento: Un grupo de amigos recogen a una misteriosa chica en la cuneta. Con solo un acto de amabilidad acaban en la mesa, de una cena donde ellos son el plato principal

Con fuertes influencias francesas , una producción indonesia que seguro satisfará a los adictos a las paletadas de hemoglobina en pantalla. Sin tener que envidiar, en este aspecto, a clásicos del splatter como Brain Dead ó Baby Blood, la opera prima de los hermanos Mo (Kimo Stamboel, Timo Tjahjanto) no propone una historia novedosa, de hecho esta basada en un corto del 2007 de los propios directores, pero despacha en hora y media algunas escenas inolvidables por su exageración y crueldad. Eso sí, todas ellas basadas en películas occidentales. Además, y esto honra a los hermanos Mo, el hecho de dejarse llevar durante el metraje por su afición al slasher americano y el splatter europeo, no es ningún momento ocultado. Es más, podríamos considerar que puntualmente es potenciado. De forma destacada, en el tributo realizado continuamente a la obra de culto La Matanza de Texas. Especialmente a la segunda parte, co-protagonizada por el recientemente fallecido Dennis Hoper. No solo por la fuerte personalidad de la protagonista femenina, sino por el grado de locura que alcanzan los personajes al ser sometidos a una ultra-violencia harto realista.

Ladya (Julie Estelle) acompaña a su hermano Adjie y a su mujer embarazada, en un viaje hasta Yakarta. Allí, Adjie va a incorporarse a su nuevo puesto de trabajo en Australia. Acompañados por un grupo de buenos amigos, y aunque la tormentosa noche invita a la reflexión, ellos intentan pasar el viaje en furgoneta con el mejor humor posible

Entre bromas y tonterías, apunto están de atropellar a una joven que vagaba por la solitaria carretera. Apiadados por el desamparado aspecto de la joven bajo la torrencial lluvia se deciden a llevarla. Ella es Maya, la casa de su familia no está muy lejos y aunque no es muy habladora, parece inofensiva. El grupo de amigos llega a la casa y aceptan el agradecimiento de Maya, pasando a conocer a su familia al interior del caserón

Dara (Shareefa Daanish), la matriarca, es una mujer de campo seria, extrañamente joven pero amable. Quiere obsequiar a los salvadores de Maya, con una cena que el cansado grupo se ve incapaz de rechazar. Sentados a la mesa, junto a los otros dos misteriosos hijos de Dara, los invitados disfrutan de unos platos caseros preparados con la mejor carne de la región. El vino es fuerte y aromático, la compañía callada pero atenta. El cansancio de los comensales se va apoderando de ellos, después del largo viaje por carretera y uno a uno van cayendo en un profundo sueño. Por fin, ahora la cena está realmente servida.

Otra de las características destacadas de Macabre, aparte de representar el híbrido perfecto entre La matanza de Texas y À l’interiour, es la dosificación de la tensión así como de la casquería. Porque es en la última media hora de metraje, cuando toda la tensión explota y nos sumerge en un baño de sangre, homenaje al teatro exagerado del Grand Guignol. No es que la primera hora inicial carezca de elementos inquietantes ó desagradables. Sencillamente, la profusión final de sangre y vísceras empalidece al resto. Quizá descompensando y restándole seriedad a una primera parte donde se hace hincapié en el suspense y la intuida depravación de la familia. Aquellos que se acerquen a Macabre con la única intención de empacharse de sangre, deberán de ser pacientes puesto que finalmente tendrán lo que buscan. Tampoco hay que hacer a esta producción una mera portadora del clásico estandarte gore de “sacrifiquemos todo en pro de las atrocidades”; sin embargo, los hermanos Mo han buscado epatar más que indagar en el misterio que rodea a Dara y a su familia.

Videodrome (09-06-10) "The Ataris - "Not Capable of Love"

2010-06-09T15:20:00.001+02:00

La Rockera De La Semana (09-06-10)

2010-06-09T15:19:00.005+02:00

Podcast Sabotaje (02-06-10)

2010-06-04T15:32:00.003+02:00

El Doctor Muerte "Jeanne Weber"

2010-06-04T15:24:00.002+02:00

Jeanne Weber nació en la localidad del norte de Francia de Keritry en una familia humilde de pescadores. Cuando contaba con 24 años, se traslada a París (viviendo en el Passage de la Goutte d'Or nº8). En la ciudad de la Luz conoce al que sería su marido Marcel Weber y del que cogería su nombre. Mientras que Jeanne ganaba algunos francos como cuidadora de las niñas de la vecindad, su marido se los gastaba bebiendo y en el juego. Además, tuvo tres hijos de aspecto saludable.

En 1905, la desgracia entra en la vida de Jeanne cuando estrangula a dos de sus hijos. La policía no intuyó nada extraño en estas muertes. El 2 de marzo, los hijos de su cuñado, Pierre Weber (Georgette de 18 meses y Suzanne de 3 años) también fallecen en "extrañas" circunstancias. Nadie sospechó de la posible intervención de Jeanne y siguió trabajando como niñera en el barrio de Montparnase.

A pesar de ello, la leyenda negra empezaba a rondar por el barrio. Era muy extraño que los niños sufrieran extrañas enfermedades cuando estaban con Jeanne. Ese temor se acrecentó cuando el 25 de marzo Germaine Lèon de apenas 7 meses fallece con unas extrañas marcas en el cuello (como todos los anteriores). Para mayor desgracia de la familia Leon, el hermano de Germaine (Marcel) aparece muerto poco después.

Pero el 5 de abril las cosas se van aclarando gracias a una suerte del destino. Su cuñada le confía la custodia de su hijo pequeño Maurice, de tan solos diez meses de edad mientras ella se tiene que ir a comprar. Cuando vuelve, contempla como su hijo se debate entre la vida y la muerte entre las manos de Jeanne. Gracias a la intervención de los doctores, el bebé se salva y Jeanne es denunciada. El suceso corrió como la espuma y tan solo la intervención policial impide que muriera linchada por el tumulto.

Weber fue llevada al inspector Coiret, que poco a poco fue atando los cabos de las "misteriosas" muertes anteriores. Acusada formalmente de asesinato, esperó en la cárcel durante algunos meses el juicio que la tendría que condenar.

Pero una serie de hechos cambiaron radicalmente el casi seguro veredicto de culpabilidad. La muerte de su último hijo, la intervención de Weber como madre desconsolada y la magnífica verbigracia del doctor León Thoinot, que atribuyó las muertes de los pequeños a una extraña bronquitis, absolvieron a la acusada.

Sola, abandonada por su marido y con una estela de muerte y calamidad por donde ella pasaba, Weber abandona París, se traslada a Villedieu, en la región de Indre en el seno de la familia Bavouzet. Pero el 16 de abril de 1907 aparece muerto el hijo de la familia, Auguste Bavouzet, de nueve años. El médico de la localidad vecina de Châteauroux concluyó que había sido estrangulamiento. Esto desató al ira de la población, que empezó a conocer el pasado de Jeanne Weber. Pero las autoridades parisinas piden una segunda autopsia, concluyendo que la muerte del pequeño se habían debido a unas extrañas fiebres. Este dictamen libra por segunda vez a Jeanne de la cárcel y de la pena de muerte.

Sin embargo, diferentes expertos creían que Webber sufría brotes psicóticos. El doctor Georges Bonjeau, presidente de la Sociedad Protectora de los Niños, dio una última oportunidad a la niñera y le ofreció un puesto como enfermera en el orfanato de Orgeville. Pero poco después, fue cogida mientras estrangulaba a un niño. El doctor, avergonzado por el suceso, decide despedirla sin denunciar el hecho.

Weber se traslada a París para trabajar de prostituta. Viviendo en una pensión de mala muerte, estrangula al hijo de la patrona, Marcel Poirot de doce años. Ésta vez, el doctor Thoinot no tuvo por menos que reconocer que había sido un asesinato. Weber fue condenada culpable y fue trasladada a un sanatorio de Mareville, Nueva Caledonia. Weber murió en ese misma institución en 1909 estrangulándose a sí misma.

Pelicula De La Setmana 02-06-10 "5150, Rue des Ormes"

2010-06-04T15:15:00.002+02:00

* Título original: 5150, Rue des Ormes
* Nacionalidad: Canadá | Año: 2009
* Director: Éric Tessier
* Guión: Patrick Senécal
* Intérpretes: Marc-André Grondin, Normand D’Amour, Sonia Vachon, Mylène St-Sauveur
* Argumento: Yannick se convierte en el prisionero de un vecino de su nuevo barrio cuando ve que éste tiene a un hombre moribundo encerrado en su casa.

Yannick Bérubé , es un joven recién llegado a la ciudad para estudiar un curso de cine en la universidad. Apenas sí se instala en su apartamento cuando coge su videocámara y su bicicleta y se dispone a dar una vuelta por el barrio para conocerlo y grabar las primeras imágenes. Llega hasta el final de una calle, que acaba en una cloaca –curiosamente, David, el narrador protagonista de “La Chica de Al Lado”, también hace mención a que la calle de su barrio donde vive y donde suceden los terribles acontecimientos que cuenta la novela, no tiene salida. Graba el agua putrida y, cuando va a largarse, tiene un pequeño accidente con la bicicleta.

¿Quién no se acercaría a un adosado a pedir ayuda? Realmente, las viviendas unifamiliares tienen una extraña apariencia de seguridad y confort. En su interior, no puede vivir nadie malvado. Y, efectivamente, el señor Jacques Beaulieu le ofrece llamar por teléfono al instante. Yannick, mientras espera a que el hombre haga la llamada, descubre que tiene una herida en el codo, así que, sin permiso, entra en la vivienda a limpiársela…
…y escucha unos gritos pidiendo ayuda provinientes de la planta superior. Sube, y descubre a un hombre moribundo en una habitación.

Yannick se convierte, a partir de ese momento, en el prisionero de los Beaulieu, custodiado por Jacques, el cabeza de familia; Maude , la madre; Michelle , la hija adolescente; y Anne , la niña pequeña. Encerrado en la habitación de la primera planta, no sabe qué van a hacer con él, aunque ha visto cómo su lugar lo ocupaba antes un hombre malherido…

Los paralelismos, por tanto, con “La Chica de al Lado” son más que evidentes. Y pronto aumentan: la retorcida visión de la realidad de Jacques, el padre de familia, es la que tiene preso y arrastra a todos los demás habitantes de la casa, sean o no de la familia. Sin embargo, si bien la concepción es similar, “5150 Elm’s Way” se desmarca casi desde el primer momento de cualquier cosa que pudiera considerarse torture porn o, siquiera, violencia explícita, centrándose en el reverso psicológico de cualquier proceso de cautiverio. Esta es la espina dorsal de la película y uno de sus puntos fuertes. Realmente, el llamado “síndrome de Estocolmo” es fácil de creer pero difícil de imaginar. Es inevitable, por una cuestión de pura supervivencia, en una situación con un secuestro desarrollar una cierta afinidad con el secuestrador, desde el momento en que se convierte en la única otra persona que uno tiene para relacionarse con el resto de mundo; de hecho, esa otra única persona se convierte en el resto del mundo. Ahora, cómo se lleva a cabo ese proceso, esa identificación, no soy capaz de imaginarlo por mí mismo. En “5150 Elm’s Way” se presenta una manera de que esto suceda, y con bastante buen criterio, creíble. Y proporciona una información potente para entenderla: el prisionero pasa de sentirse una mierda, alguien que es algo así como un muñeco desestresante tamaño XXL, a descubrir que tiene un hueco en esa extraña formación familiar, y eso le da un estímulo para seguir adelante.

Puestos a poner pegas a esta película, señalar que hay algo en el tramo final de la misma que no está bien encajado. No sé de qué manera se hubiera podido solventar el asunto, y hay que decir, también, que durante el visionado apenas sí se levantan sospechas sobre el tema, y se deja pasar sin demasiado esfuerzo aunque, ya se sabe, cuando la base no es lo suficientemente sólida, el significado de lo que sucede se divide por dos.

Videodrome (02-06-10) "Thursday - At This Velocity "

2010-06-04T15:13:00.001+02:00

La Rockera De La Semana (02-06-10)

2010-06-03T15:59:00.003+02:00

Podcast Sabotaje (26-05-10)

2010-05-27T17:23:00.003+02:00

Pelicula De La Setmana 26-05-10 "The Human Centipede"

2010-05-27T17:19:00.003+02:00

Título original: The Human Centipede
Nacionalidad: Holanda/Reino Unido | Año: 2009
Director: Tom Six
Guión: Tom Six
Intérpretes: Dieter Laser, Ashley C. Williams, Ashlynn Yennie
Argumento: Dos jóvenes norteamericanas caen en manos del el Dr. Heiter, cirujano experto en separar gemelos siameses, que tiene unos planes muy especiales para las chicas: serán parte de un ciempiés humano.

The Human Centipede puede resultar más perturbadora de lo que a priori prometía.
Por una parte tenemos una idea innovadora y muy muy atrevida, y por otra parte contamos con nuestra imaginación.

The Human Centipede arranca de una forma magnífica, nos presenta a uno de los “mad doctor” más desquiciados del cine y una situación vista mil veces que hace que se masque la tragedia.
La idea de proponer a un cirujano alemán, experto en la separación de siameses, como el nuevo icono del psicocitismo y a dos desvalidas turistas americanas de viaje por Europa como las víctimas perfectas, me parece algo muy trillado, pero funciona, ¡vaya si funciona!
Se parte de una idea básica en el género, pero se transforma en algo original, morboso y efectivo.

La escatológica idea central es ver cómo se “fabrica” un ciempiés humano o un triple siamés, cómo demonios sobrevivirá esta “criatura” humana y sobre todo, cómo afrontan los integrantes de ese triplete su nuevo destino.
Pues es en esta parte donde radica el éxito de The Human Centipede, en que, pese a lo que podíamos pensar inicialmente, no hay escenas desagradables, ni gore, por lo que todo queda a merced de nuestra imaginación, y os aseguro, que durante toda la película no dejas de imaginar, de darle vueltas, de revolverte tú mismo, y eso, a mi juicio es lo que convierte a una pequeña película en un clásico moderno, una obra que con el tiempo será juzgada de culto.

Videodrome (26-05-10) "Terror - Betrayer"

2010-05-26T15:56:00.000+02:00

La Rockera De La Semana (26-05-10)

2010-05-26T15:53:00.004+02:00

Podcast Sabotaje (19-05-10)

2010-05-20T14:28:00.000+02:00

Pelicula De La Setmana 19-05-10 "Meadowoods "

2010-05-18T17:19:00.003+02:00

* Título original: Meadowoods
* Nacionalidad: USA | Año: 2010
* Director: Scott Phillips
* Guión: Stuart Ball, Scott Phillips
* Intérpretes: Connor Thorp, Michelle Roe, Michael Downey
* Argumento: Tres jóvenes americanos sin futuro deciden construirse el suyo propio y asegurase que nadie se olvide de ellos.

“Una generación que no soporta el aburrimiento será una generación de escaso valor”, yo añadiría, “y peligrosa”. Y mayormente con una psicótica falta de ideales y con un nulo conocimiento de lo que significa la palabra ‘moral‘. Me recuerda un poco, la situación de los adolescentes en la mayoría del mundo (no solo en EEUU), a la época moderadamente nihilista de la época Grunge. Subió la tasa de suicidios, Seattle se convirtió en un vertedero de yonkos, todo te importaba un carajo…la diferencia es que ahora los chavales quieren ser recordados de alguna manera, demostrar de forma totalmente egocéntrica que ellos han echo algo importante, malo o bueno, lo que menos cueste. Y si hay que matar a alguien para hacerlo pués se hace, así sales en la tele, si te pillan, y si no te partes el eje cuando ves a la policía dando vueltas a un vertedero.
Con un director novel y un grupo de actores que debuta en esta película, sus intenciones y resultado consiguen superar con creces las dudas lógicas (rodaje cámara en mano, flashbacks constantes y el miedo de encontrarnos con otro proyecto fallido de retratar la juventud actual), aunqué no evita ciertos fallos más propios de la posible ingenuidad de los responsables que de alguien con una cierta experiencia.

Travis, un psicópata de manual, Steph, la chica que hace lo que le dicen, y Ryan, el cámara que-no-está-muy-seguro-de-lo-que-van-a-hacer) son tres amigos que se aburren horrores en el aletargado pueblo de MEADOWOODS (curioso que apenas vemos imágenes del pueblo en si), y no está dispuestos a pasar el resto de su vida como 3 adolescentes más en la maréa de medianías y seres anónimos que pululan por su ciudad; y sobre todo, no quieren que la gente se olvide de ellos, quieren pasar a la historia. Entre cerveza y cerveza, peta y peta, se les ocurre la idea de que la única forma que tienen de conseguirlo es haciendo algo tan terrible que nadie nunca les olvide. El plan se divide en 3 partes, siempre orquestado por Travis,: 1º conseguir a la víctima adecuada, 2º encontrar un lugar en el que nadie les vea y sea de muy difícil acceso y 3º idear una forma muy cruel de acabar con esa persona. Lo primero que consiguen es el lugar, una zona en mitad del bosque a la que no va nadie nunca. Encontrar la persona adecuada va a ser más difícil, y en una de las partes más desasosegantes vemos como se dedican a hacer fotos y vigilar a la gente como si de lo más normal del mundo se tratara, descartan unas, se piensan otras (como quien elige en un menú) y al final encuentran a la persona perfecta: Kayla (Ila Schactler en un debut fantástico), una chica muy hogareña que toca la guitarra. La forma….pués lo más cruel posible, secuestrándola, encerrarla en una caja bajo tierra con cámaras y sonido para poder torturarla psicológicamente y un tubo de respiración para jugar con ella hasta que se muera. Luego, por supuesto, mándarle la cinta a los padres. Pero Ryan ha sido el encargado de engañarla con una supuesta entrevista falsa, y al conocer a la persona se le aparecen dudas sobre si está haciendo lo correcto. Esta circunstancia hace que la última media hora cobre un ritmo inusitado y con un desenlace muy, pero que muy abierto a distintas interpretaciones.

Sin duda una experiencia única, que, si no fuera por la Banda Sonora y ciertos detalles del montaje, podría ser equiparable a la terrorifica y tal vez inspiración de esta: FUNNY GAMES. Refleja de forma muy acertada la apatía descarnada de los adolescentes de la última generción, especialmente de los que no tienen medios, ni incentivos para intentar llevar una vida normal. Hay escenas tan creíbles que se te ralentiza el pulso y te sientes como si estuvieras viendo una snuff movie.

Videodrome (19-05-10) "HImsa - Big Timber"

2010-05-18T17:14:00.002+02:00

La Rockera De La Semana (19-05-10)

2010-05-18T14:14:00.004+02:00

Podcast Sabotaje (12-05-10)

2010-05-14T15:54:00.002+02:00

Pelicula De La Setmana 12-05-10 "The Graves"

2010-05-12T15:28:00.004+02:00

Título original: The Graves
Nacionalidad: USA | Año: 2009
Director: Brian Pulido
Guión: Brian Pulido
Intérpretes: Clare Grant, Jillian Murray, Bill Moseley
Argumento: Las hermanas Graves se encuentran en medio de ninguna parte, concretamente en Skul City. Se han perdido de camino a la gran ciudad, ¿y qué mejor entretenimiento en pleno desierto de Arizona, qué visitar una mina encantada?

Megan y Abby Graves son dos hermanas huérfanas e inseparables que gastan su tiempo entre comics, garitos de mala muerte y mucha cultura basura. Megan, la hermana dura y atractiva, ha recibido una oferta de trabajo irrechazable en Nueva York; algo que probablemente obligue a las hermanas a separarse. Pero antes de que tan aciago momento llegue, deciden emprender un viaje por Arizona. Abby, la hermana sensible y atractiva, no las tiene todas consigo cuando llegan por accidente a Skull City; un pueblo minero de mala muerte donde todos sus habitantes parecen un poco extraños. Sin embargo, su viaje era una excusa para un fin de semana de aventuras, ¿y qué mejor aventura que visitar una mina abandonada supuestamente encantada?
Pero las descaradas jovencitas deberían haber aprendido más de todos los comics y películas de serie B que han consumido. En una mina abandonada y encantada, un par de chicas guapas solo pueden encontrar una cosa: muerte y terror
Brian Pulido, escritor y director de esta cinta, se demuestra con bastante poca experiencia en todos los aspectos técnicos y orgánicos. El guión es demasiado simple, apenas un esbozo, y cuando ya no tiene por donde salir, introduce una secta, adoradora de lo que demonios habite en la famosa mina abandonada, para justificar la última mitad de la película. Podríamos decir que las hermanas Graves encuentran en la mina un remedo de la familia de Leatherface con pinceladas sobrenaturales sobre sus cabezas. La influencia principal en el apartado sobrenatural, a mi modo de ver, sería Desesperación de la factoría Stephen King. Es obvio que Brian Pulido ha leído mucho comic y visto mucho terror de la vieja escuela, pero… ¿era necesario seguir punto por punto todos los cánones del género? Las chicas lanzadas y sexys, los pueblerinos chiflados, la posesión por un mal ancestral diseñado con CGI, las persecuciones a pie dando vueltas al mismo edificio….En fin, entramos en la misma dinámica. Si no te molestas en pulir un guión, cuando menos elige buenos actores, diseña buenos escenarios, imprime energía en las escenas… no sé, ¡haz algo! Parece que Pulido estuviese en la silla de director con el “six-pack” en mano y la cámara rodando, riendo las gracias a los actores y mirando el culo a las protagonistas.
La verdad que uno se podía esperar más de el creador de Evil Ernie y Lady Death, unos comics entre lo gótico, la comedia y el gore que no han tenido mucha difusión en España. Con tantos años de experiencia su guión me parece mediocre; y es que solo con el nombre, no se realiza una película. Al menos una buena.
Mención especial a la pareja protagonista: Jillian Murray (A la que pudimos ver en la prescindible Forget me not) y Clare Grant (Recién casada con Seth Green, sí, el que hace de Scott Maligno en la saga de Austin Powers. Con mucha envidia, te deseamos lo mejor desde Almas Rosas, digo…Oscuras)
Estas entrañables mujeres que interpretan a las hermanas Graves, acaparando un 80% de las escenas, bordan la inapetencia y la desgana con sus actuaciones. Vale que no se puede hacer mucho cuando tu guión hace aguas y solo te ofrece diálogos mediocres y estereotipados; pero chicas…cuando os ruedan en un garito con los Calabrese (grupo de horropunk que son de lo mejor en la película aunque no le llegan ni a la suela de los zapatos a The Misfits) ponéis todas las ganas del mundo, ¿pero cuando las cámaras os enfocan en el desierto? Ya no están en su salsa las pobres.
Ni siquiera los citados iconos del fantástico consiguen levantar un poquito el desarrollo de un proyecto destinado, al parecer, al sector más “emo” de la juventud estadounidense. Estos iconos son ni más ni menos que Bil Moseley y Tony Todd (psicópata a secas y cura sectario psicópata, respectivamente), los cuales no necesitan mucha presentación. Sin embargo, y en contra de todo lo que dice su bagaje como actores, aquí están totalmente sobreactuados y sometidos, quiero creer, a una dirección artística “de comic”. Estas sobreactuaciones, en el caso de Tony Todd, hacen a The Graves insoportable en sus apariciones. Sus personajes son planos y los veo fuera de cualquier contexto, meras excusas para llevar la aventura de las hermanas Graves a su final.
Si a todo esto , le añadimos unos efectos especiales que mejor ahorrárselos, una edición deficiente, un ritmo anodino y un final digno de otro tebeo (pero de Zipi y Zape), donde las heridas mortales no son más que rasguños para aguerridas treintañeras…¿qué tenemos? Un desatino que no recomendaría a nadie de cultura castellana ó latina. Simplemente evitable, estáis avisado, puede sacar lo peor de vosotros. Vale, el cine es una cuestión de gustos y puede haber gente que disfrute con esta producción, pero su banalidad está a la altura de sus múltiples defectos. Cojea por todas las patas este perro. Mucho tiene que mejorar Brian Pulido en su próximo proyecto para que, si quiera, me moleste en verlo. Por cierto, ¿os he dicho que ese próximo proyecto esta en pre-producción y se llama The Graves 2? …

Videodrome (12-05-10) "Six Feet Under - Shadow of the Reaper"

2010-05-12T15:25:00.000+02:00

La Rockera De La Semana (12-05-10)

2010-05-12T15:21:00.003+02:00

Podcast Sabotaje (05-05-10)

2010-05-06T14:13:00.002+02:00

Pelicula De La Setmana 05-05-10 "Run! Bitch Run!"

2010-05-05T17:04:00.004+02:00

Título original: Run! Bitch Run!
Nacionalidad: USA | Año: 2009
Director: Joseph Guzman
Guión: Robert James Hayes II
Intérpretes: Cheryl Lyone, Peter Tahoe, Peter Tahoe
Argumento: Dos jovencitas católicas venden biblias a lo largo y ancho de la América profunda. No tardarán mucho tiempo en llamar a la puerta equivocada.

Dos guapas jovencitas de blusa blanca, minifalda plisada de cuadros escoceses y medias hasta las rodillas (fetiche de padre y muy señor mio), viajan por la america profunda arrastrando un carrito repleto de biblias y recaudando donativos para las monjas del orfanato en el que se han criado.

Es tan sólo cuestión de tiempo que llamen a la puerta equivocada…

Atentos al siguiente listado: masturbación, sexo lésbico, felaciones, putas, bailarinas de streaptease, drogas, culos y tetas, muchas tetas (dos por chica). Si no me equivoco, una anciana poco hospitalaria es la única integrante del elenco femenino que no se apunta al “destete” generalizado ofrecido por Run! Bitch Run!.

Pero que nadie se excite más de lo estrictamente necesario. Pese a que el sexo es uno de los ingredientes fundamentales de este homenaje al rape&revenge setentero, al sexploit y al grindhouse.

La fotografía sucia y polvorienta, la tendencia jovial al sexploit, la violencia, la acertadísima selección musical… todo, absolutamente todo en Run! Bitch Run! nos transmite una sensación veraz de estar ante una auténtica muestra del Rape&Revenge setentero, y no ante un mero homenaje filmado 40 años más tarde. Pero si el acercamiento formal de Run! Bitch Run! al rape&revenge de los 70 tan sólo puede catalogarse de acertadísimo, no puede decirse lo mismo de su contenido y su desarrollo. El rape&revenge tiene dos componentes fundamentales: el sexo y la violencia.
De sexo Run! Bitch Run! anda muy bien servida (aunque siempre teniendo en cuenta lo dicho al principio: no deja de ser una película norteamericana). Run Bitch Run nos sumerge en un universo hostil y feista poblado por putas, prostitutas, colegialas, monjas, enfermeras.

La Rockera De La Semana (05-05-10)

2010-05-05T17:01:00.003+02:00

Videodrome (05-05-10) "Poison Idea - Alan´s On Fire"

2010-05-05T16:57:00.001+02:00

Podcast Sabotaje (28-04-10)

2010-04-29T14:04:00.001+02:00

Podcast Sabotaje (21-04-10)

2010-04-29T13:50:00.003+02:00

Pelicula De La Setmana 28-04-10 "Wasting Away"

2010-04-28T15:24:00.004+02:00

Título original: Wasting Away
Nacionalidad: USA | Año: 2007
Director: Matthew Kohnen
Guión: Matthew Kohnen, Sean Kohnen
Intérpretes: Betsy Beutler, Matthew Davis, Julianna Robinson
Argumento: Cuatro amigos prueban a mezclar cerveza contaminada con helado para pasar el rato, gracias a lo cual aprenden que, en esta vida, ser un muerto viviente es más interesante que ser un don nadie

Una comedia urbana, zombies, película independiente… ¿Estamos ante la enésima comedia zombie nacida a la sombra de Shaun of the dead”?

Wasting Away es una excepción en este mar de películas planas sobre muertos vivientes, puede que el mensaje no llegue alto y claro debido a pequeños fallos que os iré desgranando; pero yo sentí un claro tributo a “los raros”, “los diferentes”, “los inadaptados” en la opera prima de Matthew Kohnen. Y usando al manido muerto viviente como elemento referencial, algo que es digno de alabar.
En Wasting Away los protagonistas, convertidos en cadáveres andantes, son los raros del pueblo que solo buscan desesperados un hogar, un objetivo que de sentido a su no-vida. Una misión loable que nosotros, como miembros de la citada sociedad del bienestar, hemos olvidado. Por si fuera poco, la transmisión de este mensaje se aborda desde la perspectiva del propio zombie, nos metemos en sus cabezas agusanadas para compartir su periplo con voluntad y buen humor.

Que yo sepa está es la primera vez que se narra, en el séptimo arte, una historia de muertos vivientes contada íntegramente desde el otro lado; el lado de la carne podrida y los miembros cangrenados. Es cierto que existen algunos intentos de una aproximación humanizada al fenómeno zombie, a bote pronto me vienen a la cabeza una acertada “zombedy” como Fido ó la prescindible Mortal Zombie (Return of the living death 3); sin embargo una película con tantas ganas de meternos en un juego donde los zombies son los protagonistas y destinatarios de nuestro afecto, frente a unos seres humanos, cuando menos, anodinos…pues la verdad que nunca la había visto.

Los zombies piensan que los que les rodean están infectados, y por eso se mueven tan rapido, a la vez que ellos se contemplan como siempre, intentando seguir con sus amoríos, sus entrevistas de trabajo y su afición por la cerveza. Ellos pueden estar bailando de alegría a todo color por una victoria en una partida a los bolos pero la verdad es que sus movimientos espasmódicos y grisáceos solo generan asco y temor en los rostros de los vivos.

Si obviamos todos esos fallos de principiante, la aliteración excesiva, el ritmo desigual, las actuaciones esforzadas pero sencillas (a excepción de una preciosa Vanessa interpretada por Julianna Robinson, pero creo que aquí hablan mis gustos sobre mujeres) y el humor infantil que toma lo peor de la famosa serie de TV Friends, tenemos un producto que pega una bofetada en las narices a todos aquellos que argumentábamos que la figura del zombie no da más de sí en los tiempos que vivimos y dinamita la opinión, generalizada dentro del cine de terror, acerca de que los muertos vivientes solo sirven para entretener un rato y gracias. ¡No! Aun queda mucho que pensar y sentir cuando en nuestro televisor una mano surja de la tumba exigiendo su lugar en nuestro imaginario. De momento yo me he quedado pensativo, preguntandome ¿quien está más vivo? ¿Nosotros recostados en nuestros sofás impávidos ante las injusticias que nos rodean ó ellos, qué juntos avanzan hacia delante aferrándose a la vida con garras y dientes…?

La Rockera De La Semana (28-04-10)

2010-04-28T15:20:00.005+02:00

Videodrome (28-04-10) "Hopesfall - The Broken Heart of a Traitor "

2010-04-28T15:16:00.001+02:00

El Doctor Muerte "Andrei Chikatilo"

2010-04-22T15:21:00.003+02:00

ANDREI CHIKATILO

El 22 de diciembre de 1978, Chikatilo mató por primera vez cuando tenía 42 años.Abordó en la calle a una niña de nueve años de edad y la convenció para que se fuera con él a una cabaña que poseía en las afueras de la ciudad. Sabía como hablar a los niños, él mismo había sido maestro y tenía a sus dos hijos. Una vez allí la desvistió con violencia. Accidentalmente, le hizo un rasguño del que brotó sangre, hecho que le propició una erección inmediata, estableciendo el vínculo fatal entre sangre y sexo. Luego, sacó un cuchillo y se lo clavó a la niña en el estómago. Con cada puñalada notaba que se acercaba más al orgasmo, por lo que no cesó de hacerlo hasta la eyaculación. Chikatilo había intentado satisfacer su necesidad sexual movido por la esperanza de llegar a ser igual que los demás, pero no lo era.

Su flacidez y las burlas de las mujeres que se lo recordaban a cada momento, era más de lo que podía soportar. También se dio cuenta de que su placer no consistía en acariciar los genitales ajenos, sino en maltratarlos.

Era el típico marido sumiso y asexual. Hacía todo lo que su mujer le ordenaba o casi todo. Ella solía desear los placeres del lecho con más frecuencia que él, y eso les llevaba a frecuentes discusiones, a que ella le recordase en todo momento lo taciturno e inerte que era. La acusación de haber molestado sexualmente a sus estudiantes le costó el trabajo, pero consiguió uno nuevo en una fábrica en el que tenía que estar viajando constantemente. Este constante movimiento le ayudaba a escoger sus nuevas víctimas.

Tres años pasarían antes de que Chikatilo asesinara por segunda vez. El 3 de septiembre de 1981 asaltó a su segunda víctima, llamada Larisa Tkachenko, prostituta de 17 años de edad. La convenció de ir con él al bosque para tener relaciones sexuales, pero falló en el intento por lo que ella se río de él, esto lo enfureció, perdió el control, estranguló a la mujer y eyaculó sobre el cadáver, mordisqueo su garganta, le corto los senos y en su frenesí se comió los pezones. Luego, comenzó a lanzar aullidos mientras bailaba una danza de guerra alrededor del cuerpo, dejó el cuerpo sin vida con un palo enterrado. En esos momentos supo que volvería a matar. Los dos primeros asesinatos de Chikatilo tuvieron cierto carácter fortuito. Es posible que, en ambos casos, sus intenciones fueran solamente de índole sexual. Los gritos de terror le excitaban, pero era el asesinato en sí lo que presentaba para él el acto sexual supremo.

Su tercera víctima fue Lyuba Biryuk, fue raptada de una villa y fue acuchillada 40 veces en el bosque. Le mutiló los ojos, y esto se volvería algo común en sus asesinatos, la firma mortal de Chikatilo.

Chikatilo asesinó a otras tres personas ese año, y entre ellas se encontraba su primera víctima masculina, Oleg Podzhivaev de 9 años de edad. El cuerpo no se encontró pero Chikatilo afirmó ser el responsable y que le había arrancado los genitales. La prensa estaba enloquecida con el asesino en serie, el modus operandi era siempre el mismo, sus víctimas siempre se encontraban en los bosques, con indicios de violencia y sadomasoquismo, y en ocasiones les faltaban miembros a las víctimas. Se trataba de niños, niñas y chicas jóvenes. Entre ellos había muchos escapados de casa y retrasados mentales, pues se dejaban convencer más fácilmente y agradecían su ayuda en el laberinto del sistema de transportes local, con el que no estaban familiarizados.

En 1984 asesinó a 15 personas, mientras el tiempo entre sus asesinatos iba disminuyendo el número de víctimas iba en ascenso. Chikatilo los elegía entre la multitud en estaciones ferroviarias y en paradas de autobús, y con algún pretexto, los convencía para que lo siguieran a alguna zona boscosa. Una vez allí les infrigía numerosas puñaladas (entre treinta y cincuenta). Casi todas las víctimas sufrían la mutilación de los ojos. A las adolescentes o chicas jóvenes les seccionaba los pechos o los pezones, ya fuera con sus afilados cuchillos o con los dientes. El útero era extirpado con tal precisión que todos los cirujanos de la provincia de Rosstov pasaron a ser sospechosos en potencia.

Mientras las violaba, se enfurecía tanto por llegar tan rápidamente al orgasmo que les machacaba la cara a golpes. Para ocultar su impotencia, a veces, con la ayuda de una ramita, colocaba el semen en la vagina de la víctima. En el caso de los niños, los atacaba nada más hallarse a solas con ellos en el bosque: un golpe para aturdirlos con las manos atadas y unos golpes de cuchillo poco profundos para establecer su dominio sobre ellos. Posteriormente los mutilaba a mordiscos, les cortaba los genitales o solamente extirpaba los testículos, que guardaba a modo de trofeo. En algunas ocasiones realizaba estas amputaciones cuando la víctima se hallaba aún con vida, aunque no consciente. En ninguno de los casos se encontraron las partes del cuerpo seccionadas en las cercanías de la escena del crimen.

Además practicaba actos de canibalismo, en sus declaraciones confesaría que le gustaba tragarse las partes del cuerpo más blanditas. En 1981, se convirtió en funcionario de abastecimiento de una fábrica, y el trabajo, que le obligaba a recorrer una buena parte de la región, le proporcionaba la fachada perfecta.

La Rockera De La Semana (22-04-10)

2010-04-22T15:13:00.005+02:00

Pelicula De La Setmana 22-04-10 "The Reeds"

2010-04-22T15:08:00.002+02:00

Título original: The Reeds
Nacionalidad: Británica | Año: 2009
Director: Nick Cohen
Guión: Chris Baker
Intérpretes: Anna Brewster, Geoff Bell, Daniel Caltagirone
Argumento: Tres parejas se van de excursión por las marismas y les pasa lo que les tiene que pasar.

The Reeds arranca con un asesinato a sangre fría que te sorprende, así de entrada, y luego pasa a presentarnos a 2 parejas de hooligans ingleses, y sus novias, y otra pareja “arreflada” para la situación; él es menos capullo y más fumeta y ella tiene más carácter que el resto juntos. El plan es el siguiente: alquilar un bote y pasar el día haciendo botellon en una marisma enorme llena de juncos (de ahí lo de Reeds) de camino a una especie de casa rural donde van a pasar el fin de semana.

Cuando llegan a por el bote se encuentran con que el desagradable encargado les ha dado su reserva a otra gente, así, por todo el morro, y les ofrece uno un poco más pequeño, el Corsair Star, pero en buenas condiciones. El grupo acepta y cuando van a recogerlo se encuentran con una pandilla de canis con pintas muuuy chungas que no les dejan subir al barco. Para evitar posibles spoilers sólo diré que una de las chicas les “convence” para largarse.

Al principio todo va como la seda, salvo algún roce entre el fumeta tranquilo y los hooligans cerveceros, hasta que, Oh, sorpresa!!!, se pierden y se hace de noche. pronto comienzan a ver sombras sospechosas, reflejos imposibles, a los macarras que parece que les están siguiendo y, de buenas a primeras, fantasmas de ellos mismos. Le sumamos un accidente pelín ridículo (una pregunta. que posibilidades tiene alguien de sobrevivir con una barra de hierro del tamaño de un bate de beisbol que le atraviesa la espalda??, al parecer mucho) y ya tenemos el meollo planteado.

Al director se le juntan demasiadas ideas: que si fantasmas, crios que aparecen y desaparecen, un psicópata suelto, giros temporales, acción…y no es capaz de darles la más mínima cohesión. Si os soy del todo sincero esta no la recomiendo ni para pasar el rato, ni siquiera para ocupar espacio en el disco duro.

La Rockera De La Semana (14-04-10)

2010-04-16T15:48:00.003+02:00

Podcast Sabotaje (14-04-10)

2010-04-15T14:55:00.002+02:00

Pelicula De La Setmana 14-04-10 "The Final"

2010-04-13T20:57:00.002+02:00

Título original: The Final
Nacionalidad: USA | Año: 2010
Director: Joey Stewart
Guión: Jason Kabolati
Intérpretes: Marc Donato, Jascha Washington, Whitney Hoy
Argumento: Los guapos y populares del instituto asisten a una fiesta muy especial, donde sus compañeros marginados y maltratados han planeado la más macabra de las venganzas sobre sus torturadores.

Sí, desgraciadamente, The Final padece los mismos males; una idea interesante a priori, cuya resolución es tan pobre de desarrollo y potencia que se convierte en un visionado agónico. No todo es intragable en esta película de venganzas juveniles tamizada por el filtro Saw tan en boga (me niego a usar el termino Torture-porn, puesto que hasta que no se me demuestre la existencia científica de este subgénero yo no creeré en el), algunos de los momentos vividos a lo largo de la hora y media de metraje hacen sospechar de unas aspiraciones muy altas por parte del equipo que rodó The Final. Parece como si las ganas de contar una historia sobre el polémico acoso escolar (ó bullying), estuviesen allí pero al meterse en harina, el director y el guionista hubiesen reculado por miedo, precisamente, a la polémica. Quedando el resultado final en uno de esos insulsos cafés con leche de máquina que causan más daño físico que beneficio.

Portada Maria La Popera (14-04-10) "Geisha - Phantasmagoria"

2010-04-13T15:01:00.002+02:00

Videodrome (07-04-10) "Dazzling Killmen - Medicine Me video"

2010-04-08T17:04:00.001+02:00

La Rockera De La Semana (07-04-10)

2010-04-08T16:57:00.005+02:00

Podcast Sabotaje (31-03-10)

2010-04-03T15:21:00.002+02:00

Especial Setmana Santa

2010-04-01T15:56:00.002+02:00

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La Rockera De La Semana (17-03-10)

2010-03-16T16:50:00.005+01:00

Podcast Sabotaje (10-03-10)

2010-03-13T15:36:00.002+01:00

Videodrome (10-03-10) "Pain Teens - Coral Kiss"

2010-03-09T22:25:00.002+01:00

La Rockera De La Semana (10-03-10)

2010-03-09T22:19:00.003+01:00

Banda Sonora 10-03-10

2010-03-06T17:31:00.003+01:00

Videodrome (03-03-10) "Unseen Terror - Garfield For President"

2010-03-06T17:25:00.000+01:00

El Carnicero (Corridas de Toros)

2010-03-06T15:25:00.006+01:00

Hace unas semanas me enviaron un correo que básicamente decía lo que figura a continuación. Decía que la fiesta de los toros no es un arte, sino una ciencia, la ciencia de la tortura, que nada en la fiesta brava es genuino, sólo el dolor.

A partir de aqui aportaba una serie de datos de los que desconozco su veracidad, son los siguientes:

24 horas antes de entrar en la arena, el toro ha sido sometido a un encierro a oscuras para que al soltarlo, la luz y los gritos de los espectadores lo aterren y trate de huir saltando las barreras, lo que produce la imagen en el público de que el toro es feróz, pero la condición natural del toro es huir, no atacar.

Le recortan los cuernos para proteger al torero. Le cuelgan sacos de arena en el cuello durante horas. Lo golpean en los tentículos y los riñones, le provocan diarrea poniendo sulfatos en el agua que bebe para que llegue débil y desorientado al ruedo. Le untan grasa en los ojos para dificultar su visión y en las patas una sustancia que le produce artdor y le impide mantenerse quieto para no deslucir la actuación del torero.

Los caballos de los picadores

Se eligen a caballos que ya no tienen valor comercial, por que el animal muere en 3 o 4 corridas a lo sumo.Es muy habitual que el animal sufra rotura múltiple de costillas o destripamientos. Se les coloca un peto simulando que se les protege, pero en realidad se trata de que el público no vea las heridas al caballo que con frecuencia presntan exposición de vísceras.

El trabajo del picador

Si el torero percibe que el toro embiste con mucha energía, ordena al picador hacer su trabajo, que consisten en desangrar al toro para debilitarlo, clavándole en el lomo una lanza que le destroza los músculos y lesiona además vasos sanguíneos y nervios. Todo esto para que el torero pueda brindar la expresión artística que se supone debe tener este espectáculo.

Un sólo puyazo podría destrozar al toro, por eso se hace en tres tiempos, para 'mayor goce de la afición'.

Las banderillas

Las banderillas aseguran que la hemorragia siga, intentan colocarlas justo en el mismo sitio ya dañado con los ganchos de metal. El gancho se mueve dentro de la herida con cada movimiento del toro y con el roce de la muleta, el peso de las banderillas tiene precisamente esa función.

Algunas tienene un arpón de 8 cm, y se les llama 'de castigo', se las clavan cuando ha logrado evadir la lanza del picador. Las banderillas prolongan el desgarre y ahondamiento de las heridad internas. No hay límite al número de banderillazos: tantos como sean necesarios para desgarrar los tejidos y la piel del toro.

La pérdida de sangre y las heridas en la espina dorsal impiden que el toro levante la cabeza de manera normal, y es cuando el torero puede acercarse. Con el toro ya cerca del agorameinto, el torero no se preocupa ya del peligro y se puede dar el lujo de retirarse del toro después de un pase especialmente artístico, echándo fuera el pecho y pavoneándose al recibir los aplausos del público.

Cuando el toro alcanza este estado lastimero, el matador entra en el ruedo en una celebración de bravura y machismo, a enfrentarse a un toro exhausto, moribundo y confundido.

La Espada

El toro es atravesado con una espada de 80 cms de longitud, que pued destrozarle el hígado, los pulmones, la pleura, etc., según el lugar por donde penetre en el cuerpo del animal. De hecho, cuando destroza la gran arteria, el toro agoniza con enormes vómitos de sangre.

A la hora de matar, si el toro corre, con un poco de suerte muere de una estocada, pero no como se piensa de una estocada al corazón, si no que la espada penetra pulmones y diafragma, a veces una arteria mayor, y de ahí la hemorragia que se aprecia del hocico y de la boca. A veces mueren ahogados en su propia sangre.

El toro, en un intento desesperado por sobrevivir, se resiste a caer, y suele encaminarse penosamente hacia la puerta por la que lo hicieron entar, buscando una salida a tanto maltrao y dolor. Pero entonces lo apuñalan en la nuca con el 'descabello' otra larga espada que termina en una cuchilla de 10 cms. A pesar de estos terribles tormentos, el animal no suele morir de inmediato por su gran fuerza, pero finalmente cae al suelo, porque la espada ha ido destrozándo sus órganos internos.

El remate final

Al toro lo rematan con la 'puntilla' de 10 cms. con lo que intentan seccionarle la médula espinal, a la altura de las vértebras altas quedando el toro así paralizado, sin poder siquiera realizar movimientos con los músculos respiratorios, por lo que muere por asfixia, muchas veces ahogado en su propia sangre, que le sale a borbotones por la boca y la nariz.

El arrastre

Después de destrozarle las vértebras, el toro pierde el control de su cuerpo desde el cuello hacia abajo, sin embargo en la parte de arriba se mantiene intacto, por lo que es consciente de todo el horror y de cómo es arrastrado fuera del ruedo.

Desde luego yo no se si todo esto que os acabo de contar y que me ha llegado por alguien que se posiciona radicalmente en contra de la feria taurina, es absolutamente cierto, pero creo que con que tan solo sea cierta una mínima parte de todo lo que se puede apreciar en el ruedo, es decir, las banderillas, el golpe con el estoque, los puyazos... repito, que con que sea cierta una parte de esto es suficiente para estar en contra de una práctica que conlleva el sufrimiento gratuíto, sin más beneficio que el divertimento del público, de un noble animal.

Si dejamos la puerta abierta a las corridas de toros lo hacemos también a tirar cabras desde campanarios y a torturar otros animales con fuego o con las más variopintas ocurrencias humanas y de este modo estamos dando un mensaje de falta de respeto a una parte de los seres vivos lo que lleva al final a prácticas como el abandono de mascotas, tan a la orden del día.

Hay quienes consideran a los animales una propiedad, por supuesto seres inferiores y carentes de derechos y por eso pueden comprarlos, venderlos o deshacerse de ellos a su antojo y esto está en parte fomentado por prácticas como las corridas de toros.

Banda Sonora 03-03-10

2010-03-02T16:51:00.003+01:00

La Rockera De La Semana (03-03-10)

2010-03-02T16:47:00.003+01:00

Podcast Sabotaje (24-02-10)

2010-02-25T13:56:00.003+01:00

Portada Maria La Popera (24-02-10) "Cobra"

2010-02-24T18:11:00.002+01:00

La Rockera De La Semana (24-02-10)

2010-02-23T18:07:00.003+01:00

Podcast Sabotaje (17-02-10)

2010-02-18T14:09:00.002+01:00

Portada Maria La Popera (17-02-10) "Hardware"

2010-02-17T15:56:00.002+01:00

Videodrome (17-02-10) The Accused "two hours til sunrise"

2010-02-17T14:26:00.000+01:00

La Rockera De La Semana (17-02-10)

2010-02-15T18:33:00.004+01:00

Videodrome (10-02-10) Unsane - Against the Grain

2010-02-15T18:15:00.004+01:00

Podcast Sabotaje (10-02-10)

2010-02-11T15:18:00.000+01:00

Portada Maria La Popera (10-02-10) "Lady Killer"

2010-02-10T14:32:00.002+01:00

Banda Sonora 10-02-10

2010-02-09T19:58:00.003+01:00

1. Volt "kreuz"
2. Haystack "away"
3. Big Stick "on the road again"
4. The Red Scare "12 years past"
5. Mount Shasta "bi-curious"

La Rockera De La Semana (10-02-10)

2010-02-09T18:37:00.003+01:00

Videodrome (03-02-10) HIGH ON FIRE - "Rumors of War"

2010-02-05T14:21:00.001+01:00

Podcast Sabotaje (03-02-10)

2010-02-05T14:18:00.001+01:00